Bex

Hacemos lo que podemos es una hermosa, humana, compleja y real carta de amor al cine y a la salud mental, y que bonito es toparse con trabajos como estos, porque se sienten como una curita para el corazón. Cuando comencé a ver doramas, jamás pensé que cambiarían la forma en como percibo, consumo y disfruto del cine y sus historias. Pensé (desde la ignorancia) que eran "novelas" cargadas de dramatismo superficial vacío con mucha ficción (y aunque si, hay muchos doramas con muuucha ficción) superficiales o vacíos jamás,o al menos los que he visto hasta ahora. Sus historias son inteligentes, pero más alla de solo ser inteligentes, son humanas (con o sin ficción) y eso las hace tan valiosas para mí. Hacemos lo que podemos de principio a fin, me sorprendió gratamente, la forma en como conjuga la importancia de la salud mental y su relación con el cine, me gustó muchísimo, porque ambos son una extensión del otro; el cine, y el arte en general, son medios de expresión y sanación por excelencia: crear una historia (o consumirla) y compartirla con el mundo es la mejor manera de comunicarte, de sentir, de conectar con diferentes criterios, emociones y sentimientos, y eso es lo que plantea y desarrolla este dorama a través de su hermoso guión y personajes, especialmente a través de Euna y Dong man. "Unir letras no es escribir,deben lograr que la gente sienta algo...hay adultos muy felices? No,ninguno. Por eso van al cine, para sentir. Quieren ahogarse, llorar y reírse a carcajadas. Quieren volver a sentirse vivos. Así que no fuercen una historia con palabras, pongan la historia en marcha, despierten las emociones en la gente". Por otra parte, la idea de que ambos protagonistas traten de conocer sus emociones a través de un proyecto en forma de reloj digital que monitorea las emociones de cada uno,es interesante e incluso una buena referencia para lo que en psicología se conoce como un "registro cognitivo conductual" el cual funciona como una gran herramienta para aquellas personas que al no saber identificar que están sintiendo, y como nombrar tales emociones, acuden a terapia para llevar un registro de ello y así poder trabajarlo. En este caso,la serie nos presenta a dos protagonistas muy diferentes en cuanto a personalidad y carácter, sin embargo, lo que los "sincroniza" es que comparten un mismo patrón bajo contextos diferentes, pero que se complementan entre si. Es gracias a este "registro" o "proyecto" que ambos logran coincidir y hacer un trabajo de introspección en conjunto, que poco a poco los va liberando de sus cargas,traumas y conflictos para ir sanando uno apoyado en el otro "Para rescatarte de la autodestrucción, me entregué por completo a esa emoción, me sumergí profundamente en ella y encontré las palabras para salvarte. Palabras que jamás había pronunciado en mi vida. Ayúdame. Pero las palabras que encontré para salvarte terminaron salvándome a mí." Hacemos lo que podemos toca temas sensibles pero muy necesarios, como la depresión, el suicidio, el alcoholismo, la ansiedad, el miedo al fracaso, el acoso y las heridas de infancia, la importancia de buscar ayuda profesional y de permitirnos ser vulnerables, la empatía, el ego y la soberbia, pero también nos enseña sobre el impacto que tienen las personas en nuestro propio crecimiento y como podemos ser apoyo o destrucción tanto para nosotros mismos como también para quienes nos rodean si no nos hacemos responsables de nuestros conflictos internos, que tener una red de apoyo emocional nos ayuda a sanar en comunidad. Todo esto usando el cine como recurso narrativo en dónde cada personaje enseña su guión de vida y la forma en como se presenta ante el mundo "Desde que tengo memoria, nunca he visto a las personas simplemente como personas. Las he visto como masas. Masas de emoción. Cuando miro las calles, no veo gente caminando. Veo masas de emoción caminando. Se puede ver su estado emocional completo en cada paso que dan y en cada expresión que hacen." Cada persona en el mundo carga con una historia que desconocemos, y van transitando por el mismo como "masas de emociones", algunas más intensas que otras... es por esto que creo firmemente en que hay que permitirnos ver más allá de lo que alguien aparenta para poder entenderlo genuinamente, hay muchos Dong man por el mundo, indomitos, explosivos e incontrolables, pero tal vez solo es una persona llena de ansiedad que no sabe cómo regularse correctamente. Hay muchas Euna que aunque aparentan ser impenetrables, herméticas e indescifrables, en realidad son personas que no se han permitido sentir más allá del dolor sin darse cuenta de que se están autodestruyendo por dentro,como una bomba de tiempo... Hay muchos más como cada personaje en este dorama, que simplemente lo están intentando, y que tal vez,solo necesitan ser comprendidos y escuchados por un momento. Creo que podría pasar muchisimo rato más escribiendo sobre lo mucho que me gustó este dorama, sus personajes (tanto protagonistas como secundarios) y lo mucho que me hizo y me ha hecho reflexionar, aparte, su estética es preciosa, la fotografía es bellísima, tiene una psicóloga del color muy precisa e inteligente, y su final se siente como una victoria propia, como si todo ese tiempo fuiste tu el protagonista. La recomiendo, y entra en mi top de favoritos ❤️. Y si solo lo estás intentando,te felicito,no estás solo ❤️‍🩹.

Y 20 años después, vuelvo a los pits con el reestreno de cars por su aniversario ❤️. Verla por primera vez en pantalla grande cuando crecí viendola solo en la tele fue una experiencia muy hermosa (y con mi hermano,mucho más,porque ambos crecimos con la película) ; fue como verla por primera vez, aún cuando me se los diálogos y cada escena de memoria. Hay algo precioso y único en las películas viejas de Disney, y es que volverlas a ver se siente como la escena de Ego cuando prueba el Ratatouille y regresa a ese lugar cálido y familiar de su pasado: su hogar, sus recuerdos de infancia, su lugar seguro; crecí con Disney / Pixar, y cars es una de esas tantas películas que atesoro con mucho amor porque me trae recuerdos muy bonitos, y agradezco mucho haber tenido la oportunidad hoy de verla en cines porque volví a ser esa niña chiquita. La escena en dónde el Rey tiene el accidente y Rayo elige perder la carrera para ayudarlo porque se da cuenta de que eso que tanto queria realmente era una expectativa vacía me marcó muchísimo de pequeña porque me enseñó como se veía la empatía y el verdadero significado de "ganar",y hasta la actualidad,la sigo amando mucho. Rayo tiene uno de los mejores desarrollo de personaje en cuanto a personajes Disney y por eso lo quiero mucho (y a Mate LO AMO). La escena de Guido en los pits es satisfacción pura, la escena de los carros tuneados es cine completamente y escuchar life is a highway me recordó lo mucho que quiero irme de viaje mientras voy manejando y cantando esa canción ❤️ Espero que los niños de ahora tengan la oportunidad de verla y de amarla tanto como yo 🥹❤️. Volar cual cohete, atacar como bólido ❤️